Akira Hojo

Japanischer Tee-Einkäufer und Kurator, spezialisiert auf weiße Tees aus Yunnan – von naturbelassenen und wilden Gärten. Die Blätter stammen von jahrhundertealten Camellia sinensis- und Camellia taliensis-Bäumen in den Hochlagen Yunnans, darunter der Gu Shu Yinzhen und Ancient Tree White Tea.

Andrzej Bero

International anerkannter polnischer Keramiker aus Warschau, der seit den 1990er Jahren eklektisches Gong-Fu-Cha-Teegeschirr gestaltet.

Atelier SOOBO

Gegründet von den koreanischen Keramikerinnen Bokyung Kim und Minsoo Lee, schafft Atelier SOOBO edle Alltagskeramik, die von Stille, Balance und Tradition geprägt ist. Jedes Stück wird in ihrem Atelier in Dießen am Ammersee von Hand gefertigt – verwurzelt im reichen Erbe koreanischer Töpferkunst, gestaltet für das zeitgenössische Leben.

Buchangqi Studio — Huang Yongxing

Handgefertigtes Dehua (Blanc de Chine) Teegeschirr aus dem Atelier des Keramikers Huang Yongxing, entstanden gemeinsam mit seinen Schülern. Klare, funktionale Formen — Buchangqi Studio (不常器): „Gefäße ohne Geschichte.“

Chiaki Asanuma

Chiaki verbindet traditionelle Glasbläsertechniken mit einem verfeinerten, kontemplativen Veredelungsprozess, der Gravur, Schleifen und Polieren umfasst. Ihre Formen sind oft von klassischen, gedrechselten Silhouetten inspiriert, doch ihr eigentliches Interesse gilt dem, was sich im Inneren des Glases und durch es hindurch abspielt. Sie arbeitet sowohl in ihrem Münchner Atelier als auch in Zusammenarbeit mit traditionsreichen Glashütten im Bayerischen Wald und in Nürnberg – stets auf der Suche nach der vollen Materialsprache des Glases, von seinem glühend-flüssigen Ursprung bis zur abgekühlten, kristallinen Stille.

Daigo Kikuchi

Filigrane Glasgefäße aus Toyama mit einer sanften, leuchtenden Ausstrahlung.

David Louveau

In Japan ausgebildet und einer lebenslangen Suche nach Reinheit der Form verpflichtet, spiegelt David Louveaus Porzellan eine meditative Reise zurück zum Wesentlichen wider. Seine Arbeiten verbinden handwerkliche Präzision mit poetischer Zurückhaltung – jedes Stück eine stille Betrachtung von Licht, Textur und Schlichtheit

Deerland Tea

Hamburger Taiwanese Tee-Studio und Importeur, spezialisiert auf Single-Origin Specialty Teas aus Taiwan – für Gastronomie, Kulturprojekte und ernsthafte Teetrinker. Für UNEARTHED fungiert Deerland Tea als Brücke nach Taiwan: mit sorgfältig kuratierten Lots, fundiertem Kontext und sensorischen Werkzeugen, die das Arbeiten mit taiwanesischem Tee auf höchstem Niveau erleichtern – von offenen Verkostungen bis hin zu fokussierten Workshops und Festivalprogrammen.

Der süßeste Tau

Frische Grüntees aus den Dörfern rund um den Huang Shan und den Taihu-See – ausgewählt von jemandem, der nach China ging, um zu lernen, und blieb, um Tees zu finden, die es wert sind, geteilt zu werden.

Duan Aiqin

Junge Silberschmiedin aus Jingdezhen, bekannt für ihre feinen Teewaren aus Silber und Zinn, die traditionelles Handwerk mit modernem Design verbinden. Ihr Atelier, 「良药局 – Apothecary of Remedies」, folgt dem Gedanken 「寄好物为良药」– schöne Dinge als gute Medizin anzubieten.

Farmer Leaf

Yubai und William sind Teeproduzenten vom Jingmai Mountain (Yunnan), bekannt für klaren, lebendigen Rohpu-erh und einen sehr transparenten, auf Wissensvermittlung ausgerichteten Ansatz.

Fritz Baumann

Als ausgebildeter Schreiner verwandelt Fritz Baumann frisch geschlagene Eiche in skulpturale Gefäße, die sich beim Trocknen verändern – sie entwickeln sanfte Verwerfungen, Risse und Asymmetrien. Seine Arbeiten nehmen den natürlichen Wandel an und betonen den Charakter des Holzes durch sichtbare Werkzeugspuren, Schmetterlingskeile und eine zurückhaltende Oberflächenbehandlung. Diese Serie gedrechselter Schalen und Gefäße ist eine Hommage an Holz als lebendiges Material.

Hagi-yaki-Künstler

Ein Kollektiv von Töpfern, das das Erbe der Hagi-Keramik in Japan fortschreibt.

Hideki Yanashita

Hideki Yanashita erschafft zeitlose Keramiken, verwurzelt in der Ästhetik der Teekultur. Geleitet von den Idealen von Wabi und Sabi, umfasst sein Werk natürliche Materialien, stille Formen und die Schönheit der Unvollkommenheit – jenseits von Trends und Zeit. Er ist bekannt für im Holzbrand gefertigte Raku-, Yakishime-, Ido- und Oribe-Arbeiten, die tief in der Wabi-Sabi-Ästhetik verwurzelt sind.

Hong Jianpeng

Hongs Arbeit strahlt eine unverwechselbare Ästhetik aus, die sie von vielen gewöhnlichen Dehua-Stücken unterscheidet.

Isobe Teruyuki

Teruyuki Isobe (磯部輝之, geb. 1938) zählt zu den angesehensten lebenden Kyusu-Meistern Tokonamas — bekannt für handgestempelte Inka-Blumenmotive und flache „Hiragata"-Teekannen von außergewöhnlicher Wandstärke.

KUMAEN

Mehrere Generationen umfassender Teeproduzent in Yame (Fukuoka, Kyushu), bekannt für Dento Hon Gyokuro – hergestellt mit traditioneller Strohbeschattung und Handpflücke – sowie für Matcha, Sencha und wakōcha.

Kazuya Ishida

Ishida-san lässt sich von der Natur inspirieren und spiegelt maritime und geologische Formen in seinem „Rahou“ (螺法) Spiralstil wider. Er verwendet lokalen Bizen-Ton und unglasierte Holzbrandtechniken, um natürliche Ascheeffekte zu erzielen, die seinen Arbeiten einzigartige Texturen und Farben verleihen.

Kim Whye Kee (Qi Pottery)

Whye Kee, der Gründer von Qi Pottery, schafft funktionales Teegeschirr, das durch persönliche Wandlung und einen tiefen Dialog mit dem Tee geprägt ist.

Lena Harms

Lena Harms erschafft skulpturale Gefäße und Tassen, die die Grenze zwischen Funktion und bildender Kunst verwischen. Ausschließlich mit Wulst- und Plattentechnik aufgebaut, entstehen ihre Oberflächen Schicht für Schicht – bemalt mit Tonschlicker und Einlagen anstelle von Glasur – und zelebrieren so die Erdigkeit und rohe Schönheit des Tons selbst.

Marcel Karcher

Als Autodidakt, der tief von ostasiatischer Ästhetik und Teekultur geprägt ist, erschafft Marcel Karcher Gefäße, die kontemplativ, ausgewogen und von stiller Ausdruckskraft sind.

Maria Cepissakova

Maria Cepissakova erkundet die Schwellen keramischer Tradition – sie verbindet Ton, Porzellan und Glas in Arbeiten, die zwischen Funktion, Skulptur und wandgebundener Form changieren. Ihre Stücke loten die Grenzen von Material und Kontext aus, bleiben dabei jedoch stets in einem tiefen Respekt vor dem Handwerk verwurzelt.

Marukyu Koyamaen

Marukyu Koyamaen zählt zu den renommiertesten und traditionsreichsten Teeproduzenten in Uji, Kyoto – Japans Herzland für hochwertigen Matcha. Als autorisierter Wiederverkäufer von Marukyu Koyamaen sind alle unsere Blends (Soju, Meiju, Oju) speziell für die Europäische Union abgestimmt und weisen daher besonders geringe Pestizidrückstände auf.

Masahiro Sakakura

Masahiro Sakakura ist auf Hagi-Ware spezialisiert, einen traditionellen Keramikstil aus der Präfektur Yamaguchi. Im Mittelpunkt seiner Arbeit stehen die inneren Qualitäten des lokalen Tons, den er eigenhändig ausgräbt und aufbereitet, um seine besonderen Eigenschaften zur Geltung zu bringen. Seine Werke sind tief von der Ästhetik der Teezeremonie geprägt und widmen sich ganz der Teekeramik.

Mathieu Casseau

Mathieu Casseau ist ein französischer Töpfer aus Douarnenez (Bretagne), bekannt für fein gedrehte Schalen mit holzbrand- und rauchgezeichneten Terra-Sigillata-Oberflächen.

Miki Inoue

Elegante Glaskatakuchi aus Toyama — sanfte Kurven, ein linsenförmig polierter Boden und eine stille Raffinesse, die einen beim ersten Anblick sofort berührt.

Mizuno Yokei

Yokei Mizuno (水野陽景, geb. 1956) ist ein Tokoname-Kyusu-Maker, bekannt für Teekannen von außergewöhnlicher Wandstärke und seine meisterhafte Beherrschung anspruchsvoller unglasierter Brandtechniken wie Nanban.

Omata Kanjo

Kanjo Omata (小俣冠丞, geb. 1998) ist der jüngste Maker in UNEARTHEDs Tokoname-Ausstellung — in Taiwan geboren, an einem Institut ausgebildet und Schüler von Yokei Mizuno — er formt Kyusu und Gongfu-Kannen mit einem unruhigen Gespür für Ton und Oberfläche.

Oscar Brekell

Teeexperte, Autor und Gründer von SENCHAISM – leidenschaftlich engagiert für die weltweite Verbreitung der japanischen Teekultur.

Perrine Pottiez

Perrine Pottiez erschafft poetische, elementare Keramiken aus wild gesammelten Tonen, die sie selbst von Hand aufsammelt. In ihrem Atelier in Toulouse kneift, dreht, bemalt und brennt sie jedes Stück mit stiller Präzision – und lässt dabei den Prozess, die Erde und das Feuer ihre Spuren hinterlassen.

Seiji Ito

Seiji Ito, der unter dem Namen Jinshu (甚秋) arbeitet, ist ein Meister der Tokoname-Teekannen mit mehr als fünfzig Jahren an der Töpferscheibe — bekannt für seine besonders flachen Kyusu und seine tiefe Verbundenheit mit der Teekultur.

Si Chá

Si Chá (鷥茶) ist eine kleine Frankfurter Teeboutique, gegründet von Jimmy Zhu, mit Schwerpunkt auf Wuyishan-Felsoolong (Wuyi Yancha) und anderen terroir-geprägten chinesischen Tees aus den familieneigenen Plantagen in Fujian.

Single-Cultivar Matcha aus Nishio

Hervorragend verarbeiteter Matcha aus verschiedenen besonderen Kultivaren – darunter auch handgepflückte Qualitäten zu einem attraktiven Preis. Auch der maschinell geerntete Okumidori Matcha überzeugt als erschwingliche Alltagsqualität.

Studio Li

Halb-handgefertigte Yixing-Zisha-Teekannen aus Studio Li, Jiangsu — klassische, minimalistische Formen in hochgesintertem Zhuni, hauptsächlich für den taiwanesischen Hochgebirgstee-Markt gefertigt.

Su Mingzhi

Su Mingzhi 蘇铭智 ist ein junger, aber äußerst talentierter Teekannenmacher aus Chaozhou. Er ist spezialisiert auf hauchdünne Teekannen aus Egg-Yolk-Clay und klassische Formen. Ich habe mich bei meinem letzten Besuch in Chaozhou in seine Arbeit verliebt und freue mich sehr, hier eine kleine Auswahl seiner Modelle anbieten zu können.

Takuya Kanamoto

Takuya Kanamotos Keramiken verkörpern die Lebendigkeit des Tons in Bewegung. In der reichen Oribe-Tradition verwurzelt, leben seine Arbeiten von moosigen Grüntönen, strukturierten Faltungen und elementarer Energie. Jedes Stück ist eine stille Kraft – geschnitten, glasiert und gebrannt in Nara, Japan.

Tokoname Artists

Keramiker aus Tokoname, Japan: vereint durch ein gemeinsames Erbe der Teegeschirr-Handwerkskunst und das Ausdruckspotenzial von Shudei-Ton in Verbindung mit modernen Tonmassen.

Torimoto Glass Studio

Hitzebeständige Glaswaren aus einem Bergatelier in Kyoto — langgestreckt, geerdet und für den täglichen Gebrauch beim Aufbrühen gemacht.

Vlastimil Hanuš

Vlasta ist Bildhauer, Holzhandwerker und Instrumentenbauer – seine Arbeit wurzelt in einer tiefen Ehrfurcht vor dem Material. Er arbeitet vorwiegend mit Hölzern aus den Wäldern Südböhmens und verwandelt lokal gewonnenes Holz in elegante, funktionale Tee-Accessoires: Tabletts, Schaufeln und geschnitzte Gefäße, die sowohl dem Baum als auch dem Tee Respekt zollen.

Xuefen Zhang

Zhang Xuefen, Meisterin im Chaozhou Arts and Crafts Association, fertigt seit über 30 Jahren handgedrehte Teekannen. Ihre Arbeiten verbinden höchste Präzision – besonders bei der Passgenauigkeit der Deckel – mit einer verfeinerten Ästhetik, wie sie vor allem in ihrer charakteristischen „千線“-Serie („tausend Linien“) zum Ausdruck kommt. Als eine der wenigen etablierten Töpferinnen in Chaozhou sind ihre Stücke eine stille Hommage an Handwerkskunst und Beständigkeit.

Yamada Yutaro

Yutaro Yamada (山田勇太朗, geb. 1992) gehört zur jüngsten Generation der Tokoname-Teekannenmacher — der erste Kyusu-Spezialist seiner Töpferfamilie, der mit selbst gegrabenem Ton, Shudei, Mogake und Yohen arbeitet.

YiZhi

YiZhi stammt aus Jingdezhen, einem renommierten Zentrum der chinesischen Kunst- und Handwerksszene, und schlägt in seiner künstlerischen Arbeit einen überraschenden Weg ein: Er lässt sich stark von japanischer Ästhetik inspirieren. Seine Nicht-Porzellan-Werke verkörpern für mich eine harmonische Verbindung zweier eigenständiger Tee-Kulturen, die ich persönlich seit vielen Jahren schätze und bewundere.

Yufeng Wang

Wang Yufeng gründete das Nánjiāo Studio 2011 mit dem Ziel, Keramiken zu schaffen, die die heilende Kraft der Natur widerspiegeln. Mit über einem Jahrzehnt Hingabe an das Sodabrand-Verfahren strahlen seine Arbeiten eine rustikale Eleganz aus – feine Porzellanformen, gemalt von Feuer und Erde. Jedes Stück ist ein stilles Gespräch zwischen Künstler, Ofen und Natur.